virgin

Publié le 13 Août 2018

De son vrai nom Kamel Houairi, K-mel est né le  à Gouvieux (Oise) de parents algériens kabyles. Il grandit à Creil (Oise) avec la musique arabe de ses parents, le funk qu'écoutent ses frères, et les musiques urbaines qui baignent les cités de la banlieue parisienne. Il se passionne pour le chant dans les années 1990 et donne son premier concert à l'âge de 18 ans à Creil.

Il fonde, aux côtés de ses amis Médard et Gusty, le groupe Alliance Ethnik, un groupe de rap des années 1990. Le groupe est repéré par le label Delabel et joue la première partie d'un concert d’IAM en 1992. Ils signent avec Delabel et publient leur premier album, Simple et funky, plus tard certifié disque de platine. Après la publication de leur album Fat come back en 1999, le groupe se retrouve sur le déclin et se sépare.

En 1996 sa chanson Louled figure sur la bande originale du film Les Deux Papas et la Maman, réalisé en 1996 par Jean-Marc Longval et Smaïn.

En 2000, il fait appel au producteur Mounir Belkhir, pour la composition du titre Petite Marie feat. Jmi Sissoko (une reprise de Francis Cabrel). En 2001, il publie un album en solo intitulé Réflexions, très influencé par le style G-funk. K-Mel a eu l'honneur de compter Warren G, Nate Dogg et Solo parmi les invités de cet opus. La même année, il apparaît dans le film Art’n Acte Production de Farid Dms Debah.

Il opte par la suite pour ce qu'il appelle une « transition rap / vie active » : « J’ai fait un BTS, un Master. Et aujourd’hui, je bosse dans le commerce international, c’est une vie de bureau, mais je le vis bien. Finalement, quand on a connu cette époque, comment ne peut-on pas être nostalgique ? Aujourd’hui, il n’y a plus le côté humain du hip-hop. Il n’y a plus d’amour... »

En 2008, il se marie avec Muriel Hurtis, une sprinteuse française, avec qui il a un enfant.

 

K-Mel feat Cheb Mami - Parisien Du Nord

K-mel - Bitch

Sheraz feat K-mel - Elle revient seule

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Publié le 14 Juillet 2018

De son vrai nom Christophe Viguier, Jimmy Jay est né le 24 mars 1971 à Thiais (Val de Marne)  1971. Christophe comme la musique à 14 ans en faisant ses premiers mix dès 1985, avant de faire parler de lui en 1989 en devenant champion de France de DJ DMC, évènement où il rencontre MC Solaar. À 17 ans il gagne 300 000 francs au Loto et avec l'aide de ses parents achète un Mac, une carte audio, un micro et un petit local dans Paris où il réalise les maquettes de MC Solaar, des remix de Timide et sans complexe et accueille Sléo, les Sages poètes de la rue et Ménélik.

Il produit le premier album de MC Solaar en 1991 : Qui sème le vent récolte le tempo, qui, avec les singles Bouge de là, Caroline et Victime de la mode est un succès.

En 1992, il réalise l'album de Soon E MC, Rap jazz soul, puis les Cool sessions en 1993 réunissant Ménélik, Démocrates D, les Sages poètes de la rue, MC Janik, MC Solaar, La Funk Mob (Zdar et Boom Bass), etc. Il produit le duo de Guru et MC Solaar Le bien, le mal sur Jazzmatazz Vol. 1.

Le deuxième album de MC Solaar, Prose combat sort en 1994, de nouveau produit par Jimmy Jay, avec Boom Bass. Il prend par la suite ses distances avec le MC, pour divergence artistique. Il réalise en 1995 l'album La voie du peuple de Démocrates D, mais aussi Ensemble pour une nouvelle aventure de Sléo, et Phenomenelik de Ménélik. La même année il est producteur exécutif de Qu'est-ce qui fait marcher les sages? des Sages poètes de la rue produit par Melopheelo, Zoxea et DJ Logilo.

Arrive en 1996 les Cool sessions 2 avec DJ Seeq, Logilo, etc. Il produit la même année la compilation Hip-hop non stop, l'album OPA sur la rue de Lamifa et Engrenage mortel du groupe Madison & Chrysto, puis en 1997 Break Beat volume 1 par DJ Seeq.

En 2002, il revient avec Jo'productions volume 1, puis relance son label en 2006 avec les albums Overjoyed de Jennifer Kay et Raptime de Ricardo, ainsi que Break Beat volume 2. Il en profite pour publier divers playlist sur Wat TV, poussé par un ami. Après deux ans d'absence à la suite d'une grave maladie, il prépare en 2009 les Cool sessions 3 qui sortiront finalement en 2013.

Le 19 février 2017, il publie sur son compte YouTube le titre Sentinel Nord de MC Solaar ; ce titre vieux de vingt-cinq ans, aurait été écarté des albums studios.

MC Solaar - Jimmy Jay - Sentinel nord

Jimmy Jay - le reveil

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Publié le 28 Avril 2018

De son vrai nom Aline Christophe, Lady Laistee est née le 20 avril 1972 à Saint-Claude (Guadeloupe). A l'âge de cinq ans, elle rejoint sa famille en région parisienne (France métropolitaine). Son père est alcoolique et bat sa femme, il en viendra même jusqu'à violer Aline dans un parking de Sarcelles lorsqu'elle a 16 ans. Elle en parlera par la suite à sa conseillère d'éducation et il fut condamné à 10 ans. Au début des années 1990, elle se laisse emporter par la vague de hip-hop qui touche l'hexagone. Son nom, Laistee, est le verlan du mot « stylée » (qui a du style). Elle commence le rap au sein du collectif « Le Complot des Bas Fonds » avec entre autres Fabe, Koma (Scred Connexion), LSO et Sleo. Elle apparaît notamment sur les Cool Sessions 2 de Jimmy Jay et sur la compilation L432.

Le , Aline apprend la mort de son frère Rudy, tué par balles. Dans son premier album, Black Mama, publié en 1999, elle lui rend hommage dans la chanson à succès Et si…? produite par Sully Sefil (Koalition). Et si…? figure parmi les meilleures ventes rap de l'année avec plus de 250 000 singles vendus. Sur ce premier album, elle collabore notamment avec le label B.O.S.S. de JoeyStarr (NTM). En parallèle, elle met au monde sa fille, Léa. Elle collabore avec plusieurs rappeurs français comme Dadoo (KDD), Kery James (Ideal J), Busta Flex (Demande toi - Double Face 3), D.Dy et Sir Samuel () ou encore les chanteuses Lynnsha, Diam's et Princess Lover. Elle fait aussi partie des artistes que MC Jean Gab'1 attaque dans son titre J't'emmerde. En 2001, Aline publie son deuxième album, Hip-Hop Therapy, auquel participent Joey Starr et DJ Spank, Sulee B. Wax, et Matt et rencontre le succès. Le 10 février 2003, elle est victime d'un grave accident vasculaire cérébral. Elle survit mais en reste paralysée de la moitié du corps, et doit suivre un long processus de rééducation. Elle raconte cet événement tragique dans son troisième album, Second souffle, publié en 2005 au label Barclay. Quatre ans plus tard en 2007, elle épouse Sébastien Farran (ancien manager de JoeyStarr, Tété et  Johnny Hallyday), autrefois juré dans l'émission Popstars en 2007 sur M6. Le couple se sépare en 2009 mais Lady Laistee préfère garder le nom de Farran comme ses deux filles. Elle participe à la mixtape JoeyStarr Armagedon de JoeyStarr, sortie en 2011. En 2015, elle publie le single numérique Angel et son livre autobiographique Dans la lumière.

 

Lady Laistee - For The Ladies

Lady Laistee - Qu'on se le dise

Lady Laistee feat. Lynnsha (Matt Houston) - Diamant Noir

Lady Laistee - Le retour du phœnix

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Publié le 25 Avril 2018

Alliance Ethnik est un groupe de hip-hop français. Formé juin 1990, le rappeur K-Mel, futur leader du groupe, se produit pour la première fois dans sa ville de Creil (Oise). Quelques temps après, avec deux amis, Médard à la voix et Gutsy à la programmation, et deux DJs et Crazy B et Faster Jay (vice-champions du monde DMC en 1992 et 1993). Gutsy (ou Guts) a traivaillé avec Big Red de Raggasonic, les Svinkels, les Sages Poètes de la Rue, Common, De La Soul, ou encore Rahzel des Roots. Crazy B faisait partie de Rapsonic (avec Big Red de Raggasonic) et Faster Jay avait déjà travaillé sur le premier EP d'IAM, sur la compilation Rap Attitude et sur des projets de Dee Nasty. Les cinq membres ont des origines diverses (algérienne, italienne, française et congolaise), d'où le nom d'Alliance Ethnik (Ethnik étant une cacographie du mot « ethnique »). Ils tournent dans des petites salles de banlieue. Avec l'aide de l'association IZB, spécialisée dans la promotion de concerts rap, Alliance Ethnik joue la première partie du concert du groupe IAM en 1992 à l'Élysée-Montmartre. C'est à cette période qu'ils se popularisent. Sur place, ils sont repérés par la presse et quelques maisons de disques, puis signent un contrat sur le label Delabel. En 1993, ils collaborent avec le groupe suisse Sens Unik, et participent en 1994 à la compilation Mondial rap avec leur chanson Playback.

Alliance Ethnik publie son premier album studio, Simple et funky, en 1995. L'album est enregistré et mixé entre Paris et New York et produit par Bob Power (A Tribe Called Quest notamment) et Papalu. Il contient 16 chansons. À l'été la même année, le premier simple Respect (feat. Vinia Mojica) est diffusé à la radio. Ils participent notamment, en parallèle, au Festival de Bourges en avril, au Bataclan le 13 juin, et au festival des Francofolies de La Rochelle. L'album est un succès grâce aux singles Simple et funky, Respect et Honesty et jalousie (fais un choix dans la vie). Toujours en 1995, l'album est également certifié disque d'or en France, en Suisse, au Canada et en Italie. En février 1996, Alliance Ethnik reçoit la Victoire de la musique dans la catégorie « Groupe de l'année ». K-Mel enregistre de son côté le titre Louled en solo pour le générique du film Les deux papas et la maman de l'humoriste Smaïn, sorti en mai 1996.

Alliance Ethnik revient en 1999 avec la sortie d'un deuxième album, Fat comeback, qui fait notamment participer le groupe américain De La Soul sur la chanson Star Track, et le chanteur sénégalais Youssou N’Dour sur Un enfant doit vivre. Le groupe se retrouve cependant sur le déclin à cause de la poussée progressive du gangsta rap. Le groupe se sépare la même année. En 2002, Delabel publie un best-of du groupe intitulé Best of Alliance Ethnik regroupant les meilleurs morceaux du groupe.

 

Alliance Ethnik - Respect

Alliance Ethnik - Honesty & Jalousie

Alliance Ethnik - Simple Et Funky

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Publié le 24 Avril 2018

De son vrai nom Bruno Beausir, Doc Gynéco est né le 10 mai 1974 à Clichy-sous-Bois (Seine-Saint-Denis), de parents guadeloupéens. Dès l'enfance, il s'intéresse à la musique via différentes influences, bercé par la culture zouk antillaise de sa mère, la soul et le reggae qu'écoutent ses grands frères, et par la chanson française à texte qu'il découvre à la radio. Mais à l'adolescence, il est surtout un passionné de football auquel il joue pour un club amateur de la rue Championnet. À 16 ans, après le départ de son père (René Beausir  grandit avec sa mère, assistante sociale, et ses demi-frères et sœurs au 23e étage de la tour Mercedes de la Porte de la Chapelle du 18e arrondissement de Paris. Un quartier auquel il rendra très souvent hommage dans ses chansons. Puis il fait la connaissance d'un jeune boxeur qui pratique dans un club de son quartier, un certain Gilles Duarte qui deviendra plus tard Stomy Bugsy, avec qui il se noue vite d'amitié et qui lui présente un ami d'enfance, Passi.

Bruno commence ses aller-retours entre Porte de la Chapelle et Sarcelles, ville de la banlieue nord-parisienne d'où ses acolytes Stomy Bugsy et Passi sont originaires, dans un quartier surnommé la « Secte Abdoulaï ». À la fin des années 1980, il découvre la culture hip-hop qui commence tout juste à se développer en France, et voit ses deux amis fonder un groupe de rap avec d'autres Sarcellois (le gestionnaire Kenzy, le DJ Ghetch et les rappeurs Moda et Hamed Daye), le Ministère A.M.E.R., qui connaîtra plus tard la notoriété. Même s'il ne fait pas partie intégrante du groupe, mais plutôt du collectif qui l'entoure, Beausir les suit en studio d'enregistrement et lors des différentes représentations qu'ils donnent pour la promotion de leur premier disque. Il apparaît pour la première fois à leurs côtés en tant que simple figurant dans les vidéo-clips des titres Traîtres et S.O.S, réalisées en 1991 pour l'émission RapLine, présentée par Olivier Cachin sur M6. Admiratif et influencé par ses relations, il commence d'abord par écrire puis décide de rapper à son tour en prenant le pseudonyme Doc Gynéco (inspiré par un surnom que lui avaient donné ses amis vu sa passion pour le sexe féminin). Il effectue l'une de ses premières improvisations lors d'une émission consacrée au Ministère A.M.E.R. sur Radio Nova, mais c'est en 1994 sur le deuxième album du groupe, 95200, qu'il est invité à apparaître sur un premier titre, Autopsie. L'année suivante, il participe à l'enregistrement d'un des morceaux les plus controversés du rap français, Sacrifice de poulets (il y est crédité dans les chœurs), paru sur la compilation de musiques inspirées du film La Haine de Mathieu Kassovitz, et qui pour des questions juridique (le ministère de l'Intérieur a poursuivi le Ministère A.M.E.R. pour « provocation au meurtre ») marquera la fin du groupe pour de nombreuses années. C'est en fait pendant l'enregistrement du deuxième album de ses amis de Sarcelles qu'il a profité du studio où ils travaillaient pour enregistrer, la nuit, ses premières maquettes en solo sur des samples de Marvin Gaye ou d'autres tubes de la Motown, avec l'aide, à la réalisation, du producteur du Ministère A.M.E.R., Mariano Beuve. Après avoir envoyé ses premiers enregistrements à plusieurs maisons de disques, il se voit proposer un contrat par le groupe Virgin en 1994.

Doc Gynéco publie, à 22 ans, son premier album, Première consultation, en 1996. Peu attiré par le son des boîtes à rythmes ordinairement utilisées dans le rap français, Doc Gynéco impose à sa maison de disques que les compositions musicales de ses chansons soient majoritairement jouées par de vrais instruments. C'est donc dans un studio de Los Angeles, aux États-Unis, sous la direction du producteur et ingénieur du son américain Ken Kessie (qui a déjà travaillé avec Whitney Houston ou le groupe En Vogue) que l'album est enregistré par des musiciens de studio professionnels. L'album fait participer Passi, et le rappeur latino-américain El Maestro. Le style musical de Première consultation innove grâce à une sonorité pop, funk et soul, très influencé par le G-funk californien de Dr. Dre. Le flow mélodieux du Doc, presque chanté, le rapproche de la variété française (ce qu'il revendique sur le morceau Classez moi dans la variet') et soutient des textes aux thèmes urbains et aux références populaires, abordés entre humour, légère provocation et désenchantement. Soutenu par les radios grâce à une succession de tubes comme Viens voir le docteur, Nirvana, Né ici, Vanessa (en référence à Vanessa Paradis) ou encore sa déclaration passionnée au football, Passement de jambes, l'album devient l'un des plus grands succès de l'histoire du rap français avec plus d'1 millions d'exemplaires. À partir de cette période, Doc Gynéco participe activement à la promotion du Secteur Ä (contraction de Secte Abdoulaï). Ce collectif est créé par Kenzy réunissant des rappeurs et des chanteurs de ragga, dont la plupart sont amis d'enfance et originaires du Val-d'Oise ; il est aussi constitué de Passi et Stomy Bugsy, qui se sont lancés dans une carrière en solo couronnées de succès, Hamed Daye, MC Janik ainsi que les groupes Ärsenik et Nèg' Marrons. Doc Gynéco, qui est le premier à connaître la notoriété, apparaîtra avec les membres du collectif sur disques afin de les mettre en lumière. Il est aussi sur scène invité par des artistes aux univers différents comme les Rita Mitsouko, Julien Clerc, Tonton David ou Les Enfoirés.

En 1998, il produit la compilation Liaisons dangereuses qui lui permet de mettre en avant de nombreux artistes pour la plupart inconnus du grand public à l'époque (plusieurs membres du Secteur Ä mais aussi MC Jean Gab'1, Pit Baccardi, Mafia Trece, Assia, La Clinique, La Rumeur, etc.). Il fait aussi participer des invités inattendus comme Catherine Ringer des Rita Mitsouko aux vocalises sur un morceau, le chanteur Renaud pour une reprise rap de son titre Hexagone en duo avec le Doc, ou encore le rappeur Rockin' Squat du groupe Assassin en collaboration avec Calbo d'Ärsenik. Le disque ne comporte que cinq chansons interprétées par Doc Gynéco, dont notamment le duo C'est Beau La Vie avec l'homme d'affaires Bernard Tapie, qui tentait un retour dans les médias à sa sortie de prison. Pour les compositions musicales, le Doc fait de nouveau appel à de vrais musiciens et décide de reprendre certains morceaux de rock comme Hey Joe de Jimi Hendrix ou les arrangements de Summertime par Janis Joplin.

Sur l'unique morceau en solo qu'il se réserve, L'homme qui ne valait pas dix centimes, il fait appel à un groupe de mariachi et évoque de façon lucide son succès aussi soudain que fragile, tout en se montrant très amer avec sa maison de disque. C’est aussi l’année des Dix petits nègres : le spectacle du Secteur Ä à l'Olympia les 22 et 23 mai 1998 fêtait le 150e anniversaire de l'abolition de l'esclavage. Le public peut voir se succéder sur scène les dix artistes qui composaient le Secteur Ä à cette époque chanter leurs tubes respectifs.

En 1999, Doc Gynéco annonce se séparer du Secteur Ä après qu'une histoire d'escroquerie et d'agression à son domicile dont il aurait été la victime soit relatée dans la presse. René Beausir, son père, déclarera lors d'une émission présentée par Karl Zéro que son fils a été victime de séquestration par ses anciens amis et associés. Kenzy, visé par certains médias et qui connaîtra du coup des difficultés à signer des contrats important prévu pour la création d'une chaîne de télévision Secteur Ä, se défendra dans le magazine Get Busy en précisant ne rien avoir à faire dans cette histoire, qui était, selon lui, un conflit entre le manager d'une chanteuse et Doc Gynéco, que ce dernier comptait produire avec sa propre société, Doc Communication, mais à qui il devait de l'argent après la revente de son contrat. Doc Gynéco, lui, deux ans plus tard dans une émission présentée par Thierry Ardisson, déclarera que toute cette affaire n'était que de la « publicité mensongère » pour faire croire au public qu'il risquait pour sa vie. Quoi qu'il en soit l'éloignement avec la plupart des membres du Secteur Ä eu bel et bien lieu tant sur disque qu'au niveau des affaires et, peu de temps après, d'autres têtes d'affiche du collectif en feront de même (à savoir Passi, Stomy Bugsy et Hamed Daye).

Après une année de retraite médiatique paraît en 2001 son deuxième album solo, Quality Street, enregistré à Londres, au Royaume-Uni. Un disque à la poésie intimiste dans lequel il se rapproche encore plus de la variété française, en évoquant son parcours depuis le quartier de la Porte de la Chapelle jusqu'au monde du show-biz, sa nouvelle vie de père de famille et la scission avec son collectif d'origine marquant pour lui la fin d'une époque. Il se présente comme un homme pas encore trentenaire mais « revenu » de ses illusions et qui, grâce au hasard, aurait rencontré le succès presque trop jeune. Devenu solitaire autant par tempérament qu'à cause de déception, son quotidien serait celui d'un fumeur contemplatif et à l'aise à la fois amusé et triste, mais éternellement transcendé par son amour pour les femmes. Comme à son habitude, il invite sur ce disque des artistes et musiciens aux horizons variés : l'actrice Chiara Mastroianni, le rappeur new-yorkais RZA, membre du groupe Wu-Tang Clan, le chanteur français Laurent Voulzy ou encore l'artiste reggae jamaïcain Gregory Isaacs. Le titre Rue Mazarine est dédié à Mazarine Pingeot, la fille adultérine de l'ancien président de la République française, François Mitterrand. Sur les photos de la pochette du disque, signées Jean-Baptiste Mondino, on peut voir ses trois enfants. Désirant à cette période se débarrasser de son pseudonyme, qu'il juge inapproprié à son âge, il a l'intention de signer son disque sous son vrai nom, Bruno Beausir, mais sa maison de disques refuse et c'est simplement son prénom qui est écrit au-dessus de Doc Gynéco sur la couverture de l'album. À contre-courant de l'image plus dure des nouveaux rappeurs à succès de l'époque (Mafia K'1 Fry, Fonky Family ou Lunatic), ce projet différent pour lequel il fera, entre autres, la couverture du magazine Têtu, ne rencontrera pas le succès de son précédent disque. Quelques mois plus tard, Doc Gynéco et Stomy Bugsy enregistrent un album commun baptisé Double Pénétration, qui n'est finalement jamais sorti en raison d'un désaccord entre les maisons de disques respectives des deux artistes à l'époque. Certains morceaux issus de ce projet ont tout de même été intégrés plus tard sur différents disques du Doc.

En 2002, il publie, plus vite qu'à l'accoutumée, Solitaire, un album moins personnel et plus rythmé que le précédent, sur lequel il s'approprie via son style pop-rap différents genres musicaux (funk, zouk ou RnB) et où il invite Matthieu Chedid en tant que guitariste, l'artiste ragga/dancehall Lord Kossity, le rappeur californien Daz Dillinger du groupe Dogg Pound et l'ami des débuts, Stomy Bugsy. Sur le titre éponyme, Solitaire, il se confie sur l'inconfort de sa situation d'artiste encore populaire mais qui désormais ne sait plus ou trouver sa place de rappeur poète dans une industrie qui a changé, en avouant presque se sentir obligé de réduire son discours à un message positif et léger, coincé selon lui entre un rap hardcore devenu tête de gondole mais qu'il juge trop sombre et des tubes simplement dansant qui ne favoriseraient que leurs refrains. Cependant, il obtiendra avec ce disque le prix du meilleur album rap/hip-hop aux Victoires de la musique en 2003.

Alors que son personnage médiatique, qui donne l'image d'un fumeur de cannabis séducteur et décalé, était déjà populaire, il le devient davantage grâce à la parodie qu'en fait l'émission satirique de Canal+, Les Guignols de l'info. À partir de 2002, il commence à répondre aux nombreuses invitations des plateaux de télévision où il paraît omniprésent jusqu'à ce qu'il devienne même un chroniqueur plus ou moins régulier dans l'émission On ne peut pas plaire à tout le monde présentée par Marc-Olivier Fogiel sur France 3. En 2003, il apparaît pour la première fois en tant que comédien dans deux films qui ont pour tête d'affiche son ami Stomy Bugsy : Gomez et Tavarès de Gilles Paquet-Brenner et Le fleuve de Mama Keïta. Puis à la demande de Luc Besson, il compose la musique du générique du film Taxi 3 et apparaît sur le disque de la bande originale. Sa maison de disque décide de sortir Menu Best Of, une compilation qui retrace chronologiquement sa carrière en réunissant ses plus grands succès et qui est agrémentée de trois titres inédits. En 2004, en pleine crise du marché de la musique et en raison des chiffres de ventes de ses disques de plus en plus faibles, la maison de disque Virgin Records met fin à son contrat au bout de dix ans. Pendant cette période, il aura dirigé, un temps très bref, le label Virgin Rue. Puis il apparaît sur la compilation Dis l'heure 2 Ragga Dancehall produit par Passi et enregistre certains morceaux avec ce dernier, Stomy Bugsy et Hamed Daye pour un nouvel album du Ministère A.M.E.R., annoncé sur la couverture du magazine Radikal où ils étaient spécialement réunis, mais finalement le disque ne sortira pas.

En 2006, il publie simultanément les albums Un homme nature et Doc Gynéco enregistre au quartier sur un nouveau label, Exclaim. Sur le premier disque, plus pop, il revisite comme à son habitude différents styles musicaux (ici le rock ou le disco). La Grande Sophie signe le texte du titre Lov, Lov, Lov tandis que Stomy Bugsy compose certains morceaux et apparaît sur Tu mens. À noter aussi que le Doc reprend la chanson L'homme pressé du groupe Noir Désir ainsi que le Ring My Bell d'Anita Ward. Le deuxième album est enregistré dans un studio situé dans son quartier d'origine, le 18e arrondissement de Paris, et il s'y essaie plus particulièrement au reggae. La chanson Josette, sur laquelle apparaît Matinda du groupe Ruff Neg, est un clash contre le rappeur JoeyStarr (NTM). Sur Reurti II, il évoque son licenciement selon lui injuste du groupe Virgin. En même temps que ces deux disques est publié une autobiographie, titrée elle aussi Un homme nature, dans laquelle il raconte son enfance près de la porte de la Chapelle, son parcours et ses conquêtes amoureuses. La même année, il apparaît dans une comédie pornographique intitulée In Bed with Doc Gynéco, produite par Marc Dorcel. Il enregistre ensuite, avec le Ministère A.M.E.R. reformé pour l'occasion, le titre Le temps passe, en collaboration avec Johnny Hallyday, publié sur l'album de ce dernier, Ma vérité. Par la suite, ils seront invités au Festival de Cannes pour l'ouverture des NRJ Music Awards. En 2007 est publié son livre Les grands esprits se rencontrent - Sarkozy et moi, une amitié au service de la France qui est accompagné d'un disque constitué de trois nouvelles chansons. En 2008, il est condamné pour fraude fiscale à 10 mois de prison avec sursis. C'est à la fin de l'année qu'il publie l'album Peace Maker, dont le producteur et arrangeur musical, DJ Mosey, n'est autre que Pierre Sarkozy, fils de l'ex-président de la République française, Nicolas Sarkozy, et membre du groupe Da Cream. Le disque, à l'ambiance très soul et RnB, contient plusieurs duos, dont celui avec le chanteur américain Jimmy Cozier, le rappeur français Philémon ainsi que la reprise du titre Je suis né dans la rue avec son ami Johnny Hallyday.

En 2015, après une longue pause musicale, Doc Gynéco fait son retour sur scène en signant avec Arachnée Production, une filiale de Sony, pour une tournée en France et dans les pays francophones, célébrant les vingt ans de son premier album Première consultation sorti en 1996. Un concert est annoncé à l'Olympia à Paris. Une fois l'annonce de la vente des billets ouverte, le concert affiche complet en à peine trois heures. Un deuxième concert à l'Olympia est alors très vite annoncé pour le 26 mai, qui se verra complet en 48 heures. En raison du succès des deux dates parisiennes, Doc Gynéco annonce une troisième date au Zénith de Paris, le 18 novembre 2016. La tournée connaît un franc succès, la majorité des dates en France étant complètes. En parallèle est publiée, en novembre 2015, une compilation rendant hommage au Secteur Ä, intitulée Affaire de famille. Différents rappeurs de la nouvelle génération revisitent à leurs manières les plus grands titres des artistes du collectif de l'époque. Deux titres du Doc sont repris : Dans ma rue par Black M et L'Homme qui ne valait pas dix centimes par Nekfeu. Le 15 avril 2016 sort la réédition de Première Consultation, une édition deluxe qui est composée de deux disque (ou trois en collector avec un disque des versions instrumentales). Le premier est l'album avec ses 14 titres remastérisés. Le deuxième se compose de 8 interludes, de neufs titres remixé, des versions alternatives, des raretés, des bonus, la reprise de La Bohème et deux titres originaux et inédits Le Mec en vogue et Histoire d'un mec, enregistré à l'époque mais qui n'avaient finalement pas été intégrés à l'album, dévoilés vingt ans plus tard. Un coffret collector, limité à 1 000 exemplaires, est également sorti avec un livre en format vinyle, retraçant l'époque de Première consultation. Il contient des photos, les paroles de l'album, une interview exclusive de 2016 ainsi que deux vinyles et trois CD contenant l'album original, la réédition et les instrumentales. En mai 2016, Doc Gynéco rejoint la maison de disque Island Mercury Records pour un contrat en tant que directeur artistique et dans la préparation d'un nouvel album

En juin 2017, Doc Gynéco sort son premier single single Ça va aller. Un titre très festif et optimiste, dans lequel le clip se déroule en Afrique. Le 1er , Doc Gynéco annonce le projet Liaisons dangereuses 2, qui doit fêter les 20 ans de sa compilation Liaisons dangereuses. Des collaborations avec Orelsan, Damso, Bigflo et Oli, Kaaris, SCH et Nekfeu sont annoncées. En décembre 2017, le rappeur annonce sur les réseaux sociaux que le collectif Secteur Ä, qu'il avait quitté en 1999, se reforme au complet sur scène dans toute la France fêtant le vingtième anniversaire de leurs concerts à l'Olympia en 1998, sous la direction et l'organisation de Mazava Corp, qui était à l'initiative de la tournée L'âge d'or du rap français en 2017.

En , Doc Gynéco publie son nouveau single France, disponible sur toutes les plateformes de téléchargement, qui est le premier titre extrait de son nouvel album intitulé 1.000%36. Dans ce nouveau morceau, mélangeant sonorités africaines et françaises, le rappeur se livre sur sa vision de la France et de sa carrière. Il déclare son amour pour son pays dont il va en faire la promotion sur le talk-show de Yann Barthès, Quotidien, où il chante en direct son titre inédit. Dans le même temps, il dévoile le clip de cette chanson où est notamment présent l'ami du rappeur, Marc-Olivier Fogiel,

En mars 2018, paraît son nouveau single Obscurité qui contient des sonorités dansantes et influencé par la musique africaine. Comme pour les précédents singles de son nouvel album 1.000%, le titre est accompagné d'un clip. Dans cette chanson, Doc Gynéco rend hommage au continent africain, notamment musicalement et appelle à travers ses textes à la paix dans le monde, l'acceptation de la différence et la générosité. Le clip, quant à lui, nous emmène au cœur de l'Afrique, en représentant ce qu'exprime ce nouveau titre. On le retrouve alors au cœur de son studio, avec son équipe, ou encore dans les rues d'Afrique. Le 13 avril 2018, il publie sur les réseaux sociaux le titre Ma fille, quatrième single de son album 1.000% dans une vidéo contenant les paroles de la chanson. Un morceau directement adressé à sa fille dans lequel le rappeur continue d’explorer des sonorités très musicales et entraînantes, toujours plus proche du chant que du hip hop.

Du 26 avril au 27 mai 2018, Doc Gynéco est de retour avec le Secteur Ä pour une tournée événement passant par l'AccorHotel Arena et dans les Zenith de France avec ÄrsenikStomy BugsyPassiNeg' MarronsPit BaccardiMC Janik et Singuila.

Le 27 avril 2018, Doc Gynéco marque son retour après 10 ans d'absence — son dernier album solo en date étant Peace Maker — en publiant son nouvel album 1.000%, enregistré et composé en Afrique.

 

Doc Gyneco - Nirvana

Doc Gyneco - Né Ici Rue Case Nègres feat. MC Janik

Doc Gynéco - Viens voir le docteur

Doc Gyneco - Né Ici

Myth Syzer feat Doc Gynéco et Clara Cappagli - La piscine

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Publié le 23 Avril 2018

 

Saïan Supa Crew est un collectif de hip-hop français, composé de sept rappeurs originaires de la banlieue parisienne et plus précisément de Bagneux (Hauts-de-Seine), Bondy, Montfermeil et Noisy-le-Sec (Seine-Saint-Denis), Chelles (Seine-et-Marne), Cachan (Val-de-Marne), et de Sarcelles (Val-d'Oise). Ce collectif regroupe plusieurs groupes — Explicit Samouraï, OFX et Simple Spirit. Le collectif est formé en 1998. Le nom du groupe est choisi en référence aux supers Saïyens, personnages du shōnen manga Dragon Ball d'Akira Toriyama. Leur carrière débute réellement en 1998 avec un premier maxi cinq titres auto-produit, Saïan Supa Land, tiré à 1 000 exemplaires. Grâce à ce dernier, le groupe se met à démarcher les maisons de disques. Le 12 avril 1999, un des membre (KLR) meurt dans un accident de voiture. Malgré cet évènement, ils finissent par décrocher un contrat avec le label Source, division du groupe Virgin Records. Un maxi éponyme sort ainsi en mai 1999.

Saïan Supa Crew - KLR - le rap c'était mieux avant - 1999

Le premier album du groupe, intitulé KLR, en hommage au membre homonyme disparu, est publié en octobre 1999. Il devient un succès notamment grâce à Angela, l'un des tubes de l'été de l'année 2000, aux paroles très crues, la langue créole permettant à ceux qui ne parlent pas créole de ne pas comprendre les paroles grivoises. Le clip montre les membres du Saïan Supa Crew en médecins qui donnent un cours d'éducation sexuelle à la population dans une case aux Antilles. Angela arrive soudainement pour s'asseoir et assister aux cours, les médecins deviennent fous et tentent de s'approcher d'Angela. L'album contient diverses influences incluant ragga (Ragots et Raz de marée), reggae (Que dit-on?), zouk, soul et des samples de Burt Bacharach et Vladimir Cosma. Il s'écoule à plus de 300 000 exemplaires, et atteint la 8e place des classements français pendant une semaine. Avec ce premier album, le Saïan Supa Crew est comparé au Wu-Tang Clan à ses débuts. Le groupe connait une carrière aussi fulgurante sur la scène européenne et internationale (en featuring avec Daddy Mory, Busta Rhymes, RZA, Ky-Mani Marley, Ayọ…). Ils se démarquent vite du reste de la scène hip-hop grâce à leur originalité et leur richesse stylistique. Le groupe permet également la popularisation du beatboxing auprès du grand public grâce à Sly the Mic Buddah et Leeroy.

En 2001, le collectif est invité dans le film L'attaque du camion de glace incarnant leur propre rôle dans une ambiance de rap français assez freestyle. Ils participent également à la bande originale des films Adieu Babylone et La Squale.

Saïan Supa Crew - X raisons - le rap c'était mieux avant - 2001

Leur deuxième album, X Raisons, est couronné en 2002 d'une Victoire de la musique dans la catégorie « meilleur album rap/groove ». En septembre 2002, le groupe participe au concert Urban Peace au Stade de France, le plus grand concert de rap jamais organisé en Europe. Mais, par suite de problèmes techniques sur scène, ils n'apparaissent pas sur le double album sorti à cette occasion. En janvier 2003, Specta quitte le collectif et se focalise sur différents projets avec Explicit Samouraï.

Saïan Supa Crew - Poison - le rap c'était mieux avant - 2005

Le dernier album du collectif, Hold Up, est publié le . Le premier extrait de l'album, Jacko, est publié aux Antilles. Sur cet album, le groupe convie trois invités : le chanteur allemand Patrice sur le morceau 96 degreez, la chanteuse Camille sur le morceau Si j'avais su et enfin Will.i.am des Black Eyed Peas sur le morceau La patte (clip réalisé par J.G Biggs). Après le départ de Leeroy en janvier 2007, le groupe se sépare, et il réapparait néanmoins sur la bande originale de Taxi 4, une compilation de rap et de R'n'B.

Le 14 avril 2013, Vicelow dévoile un morceau inédit du groupe enregistré en 2007 intitulé Prends la pause juste avant la séparation.

En 2016, Vicelow, Sir Samuel et Specta organisent plusieurs concerts (également au Chili) désignant comme un retour du groupe

 

 

Hors collectif

En dehors du collectif, les membres continuent de produire avec leur groupes respectifs : en février 2004, OFX sort l'album Roots. Il est suivi par celui d'Explicit Samouraï en janvier 2005 puis par le solo de Sir Samuël, Vizé pli ô, en avril 2005. S’enchaînent ensuite : Bollywood Trip de Leeroy en 2006, Viens d'OFX en 2006, Blue tape de Vicelow en 2008, Jeune à la retraite de Féfé en 2009 et 2010, 2e coup de massue de Leeroy en 2009, Coup de massue volume 3 de Leeroy en 2009.

Sly Johnson apparaît à deux reprises sur l'album d'Oxmo Puccino L'Arme de paix en 2009 puis il sort son premier album sous les couleurs de son groupe The 74ers, inspiré de sa date de naissance. En avril 2011, c'est la sortie de Mental Offishall, single signé Sir Samuel (feat. Féfé), qui reprend des lyrics d'un de ses précédents titres. Ce single annonce la sortie d'un prochain album et la reprise de la scène dès novembre 2011. Entre temps, paraît le premier album solo de Specta. Vicelow sort successivement son single Welcome to the BT2 et l'album Blue Tape 2 (avril 2012). En 2013, Vicelow du Saïan Supa Crew s'en prend à la reprise de la chanson Angela dans la compilation Tropical Family.

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Publié le 13 Avril 2018

 

De son vrai nom Guillaume N'Goumou, Pit Baccardi est né le 9 juin 1978 à Yaoundé (Cameroun). Il est élevé par sa grand-mère, sa mère étant morte à sa naissance. Arrivé en France en 1982, il repart pour le Cameroun en 1986, mais revient dans son pays d'accueil en 1990, pour y faire des études et vivre avec son frère aîné dans le 19e arrondissement de Paris. Entraîné dans différents coups au cours de son adolescence (vols à l'arraché et petits délits), il arrête ses études en deuxième année de BEP. À Ménilmontant, il fréquente tous les groupes des quartiers de l'est parisien, et devient membre du collectif ATK en 1995. En 1996, il rencontre les futurs membres de Time Bomb et Oxmo Puccino par l'intermédiaire des X-Men, groupe du 20e arrondissement. Le groupe est également à l'origine de sa rencontre avec Melissa Mars, K-cey et Ricky qui leur font passer une audition chez Jedi. L'équipe, alors composée des X-Men, Lunatic, Hi-Fi, et les Jedi, devient Time Bomb. Il fera des apparitions sur les freestyles de l'écurie Time Bomb sur Le guidon et Time Bomb explose.

En 1997, X-Men et Lunatic partis, Pit Baccardi reste avec Oxmo Puccino dans Time Bomb. Un an avant la scission en 1996-1997, il fait la rencontre de Patou et Stéphane de Première Classe lors d'un concert de Time Bomb à La Rochelle. Ils le présentent à Jacky et Ben-J des Nèg'Marrons. Ils entament ensemble une première série de morceaux, dont le titre On fait les choses (avec Rohff comme invité). C'est ainsi que label Première Classe voit le jour. Tandem y sortira leur EP Ceux qui le savent m'écoutent et L'Skadrille y fera un passage.

Pit Baccardi - Pit Baccardi - le rap c'était mieux avant

Pit Baccardi publie son premier album solo éponyme le 22 juillet 1999, sur lequel sera posé le morceau Si loin de toi en hommage à sa mère disparue ; il y invitera Doc Gyneco, IAM, Ärsenik, Kery James ou encore Rohff.

Pit Baccardi - Ghetto ambianceur - le rap c'était mieux avant

En 2000, il sort l'EP Ghetto ambianceur où l'on peut trouver le premier morceau du Noyau Dur Le Public respecte, à l'origine sur la compile Secteur Ä All Stars, ainsi qu'un duo avec Joe, chanteur nord-américain de RnB ; une collaboration, à l'initiative du chanteur américain, qui lui permet de se faire davantage connaitre du grand public.

Pit Baccardi - Le poids des maux - le rap c'était mieux avant

Il publie son deuxième album solo, Le Poids des maux, en 2002. Il participe ensuite à l'album du Noyau Dur qui sort fin 2005 après être apparu sur les compilations, Street lourd Hall Stars (novembre 2004), Illicite projet (début 2005) ou encore Rap performance (2005). Il sort en 2004 une mixtape regroupant de nombreux morceaux et en 2007, un album collector retraçant sa carrière dans lequel il ajoute quelques titres inédits, avec les participations de Medine, Lino (Ärsenik), Hamed Daye, Stomy Bugsy et bien d'autres. Toujours dans cette optique d'annoncer au mieux son album, il sort le morceau et le clip Juste moi en featuring avec Gen Renard en .

Pit Baccardi - ça vient de chez nous

En 2008, Pit Baccardi collabore avec son demi-frère Dosseh sur le plan artistique, pour le titre Frères d'armes sur la mixtape Bolide Vol.2 de Dosseh. Ce morceau annonce son retour qui est concrétisé par la sortie de Juste moi en mai 2010.

Après plusieurs années en France, Pit Baccardi décide de s'installer au Cameroun son pays d'origine, et lance en 2013 le label Empire Company à travers lequel il produit des grands noms de la musique camerounaises tels X Maleya, Duc Z et Magasco. À la fin 2015, il est annoncé en studio enregistrant un nouvel album. En 2016, il sort deux singles, Arrêtez et One by One, en collaboration avec Magasco.

En 2017, il remonte sur scène pour la tournée de l'âge d'or du rap français avec entres autres Busta Flex, Ärsenik, Expression Direkt, Ménélik , Passi, X-men, 2 bal 2 neg, Assassin, Les sages poètes de la rue, Neg Marrons, Stomy Bugsy,...

En 2018, il remonte sur scène pour la tournée du secteur Ä avec Doc Gyneco, Ministère Amer, Stomy Bugsy, Arsenik, Neg Marrons, Singuila, Passi, et Mc Janik.

En 2018, il met sur pied le projet POWER, un projet musical de plusieurs titres sur lequel on retrouve les artistes Locko, Tenor, Mink's, Magasco et le duo Rythmz.

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